Présenter son travail au public.

Souvent quand je vais voir des artistes qui présentent leurs travaux de peinture, dessin ou sculpture je vois qu'il n'y en a pas beaucoup qui savent mettre en valeur leur travail. Il faudrait leur poser plein de questions. Mais comme le plus souvent le public n'ose pas on reste un peu sur sa faim.
Est ce que ca vous est déjà arrivé qu'on vous demande d'expliquer votre travail ? Avez-vous une méthode ? qu'est ce vous utilisez ? Des diapos ? la projection sur écran avec votre micro ? vous avez déjà fait une vidéo pour expliquer cette démarche.
Ce serait bien de comparer comment vous vous y prenez et on pourrait prendre exemple aussi sur des présentations réussies.
Maintenant avec internet le public a un accès facile aux images et il veut en savoir plus sur la façon de travailler de l'artiste, les motivations, les idées qui le poussent à créer. Je sens une grande pudeur de beaucoup d'artistes pour se livrer. Peut-être un excés de modestie.

en fait, je crois que chacun a sa recette

Pour ma part, je mets toujours un échantillonage de pierres brutes, correspondant aux pierres que j'aie sculptées et que je présente. Elles sont étiquettées en y mentionnant le nom de la pierre. La plupart du temps c'est avec cela que la conversation commence entre le visiteur et moi. Puis après je fais le tour de l'expo avec eux et bien souvent si au départ on est que trois ou quatre, les nouveaux arrivant se joignent à nous. ça marche très bien.

En guide touristique, tu es déjà merveilleux, alors en géologartiste, je n'ose même pas imaginer!

Quand vous exposez vous mettez combien d'oeuvres sur votre stand?

toujours 23.

23 = la Creuze

23 ! y'en a qui se creusent vraiment !
moi je mets ce que j'ai.
sinon, je mets des photos d'un pas à pas pour expliquer le passage de la cire au bronze brut puis le travail de ciselure.

Tu n'as jamais fait un pas à pas en vidéo ?

il faudra mais tu sais, je ne suis pas la reine de la capture d'images. j'ai jamais rien envoyé comme vidéo sur le net;
Je pourrais commencer avec le prochain projet (au fait, on peu mélanger vide et légèreté avec le portrait ?)

en cout cas t'es la reine des puces !

ben vi ! suis toute tite moi !!

et bien moi je ne dis rien. J'ai horreur de ça, et puis je trouve que le discours tue l'oeuvre.
Y a qu'à ressentir, ça te parle ou pas, tu ressens une émotion ou pas.
Rien de ce que je pourrais ajouter oralement n'apportera quoi que ce soit. Moi, mon moyen d'expression c'est la sculpture, pas la tchatche. et tout est dit dans la matière
Quant à raconter le comment, faut laisser un peu de mystère, garder la magie de l'émotion.
Demande-t-on à une femme comment elle s'est maquillée?
A un acteur tout le travail des répétitions?
A un magicien ses trucs et ficelles?

Gardons les recettes pour le forum, et laissons l'ambiance d'une expo se suffire à elle-même, un monde en soi, ne le gâchons pas

Il vaut mieux sans doute pas de présentation par l'artiste de son travail s'il le fait mal.

mal c'est subjectif si natcho ne veut pas déblatérer c'est mal?

Je pense comme Natcho; ce qui est important c'est de laisser au spectateur le bonheur et la difficulté de ressentir.

Très intéressant, j'ai jamais exposé encore alors je trouve vos idées super, je vais étudier ca attentivement!
Qui sait? P-e que dans un avenir pas trop loin ca va être mon tour.

Merci

Bernard Lougarre a écrit:

Il vaut mieux sans doute pas de présentation par l'artiste de son travail s'il le fait mal.

Ce n'est pas une histoire de le faire bien ou mal, c'est une histoire de ne pas vouloir le faire

Slu, moi je suis OK avec Natcho, en plus je trouve que justement, les gens viennent parler avec toi car ce qu'ils voient leur pose question ou bien ils veulent savoir... de plus bien souvent les questions sont pertinentes ou surprenantes. Si tu mets toutes les explications sur tout, y'a plus d'interaction entre le regardeur et toi.
mais bon chaque point de vue se défend

et puis chacun a sa méthode pour vendre sa soupe il n'y a pas de règle.

Si c'est de la soupe que tu veux vendre, c'est déjà mal parti. Pour moi la règle c'est de croire à ce que je propose même si ce n'est pas apprécié par tout le monde. Le côté vente à tout prix me fait penser qu'il y a un manque de sincérité mais j'ai sûrement une vision un peu déformée parce que les sculpteurs que j'ai vu présenter leur travail n'avaient pas pour objectif de vendre mais plutôt d'expliquer leur démarche. L'approche est sans doute différente quand on veut vendre et quand on veut expliquer comment on est venu à créer la sculpture, qu'elle est l'idée qui l'a déclenché, ce qu'on a voulu exprimer. Je rejoins Louis quand il dit qu'une sculpture doit raconter une histoire (je sais on est spéc... )

une oeuvre n'a pas besoin de baratin, sauf si l'acheteur le demande mais ce peut ne pas être le cas et tu peux l'indisposer

Bernard Lougarre a écrit:

Je rejoins Louis quand il dit qu'une sculpture doit raconter une histoire (je sais on est spéc... )

Effectivement, la sculpture doit raconter une histoire. il faut donc la laisser la raconter et ne pas interferer.
Quand on monte une expo, on met en scène nos sculptures, on créé un monde, une ambiance, tout cela pour susciter une émotion chez le spectateur. Celui-ci pénètre ou pas dans l'univers du sculpteur, cela peut lui parler, l'interpeler.
Je pense qu'expliquer le pas à pas, la fabrication gache toute l'émotion, interrompt l'histoire que la sculpture raconte, lui coupe la parole.
Quand je suis dans mon atelier, je partage volontier avec le visiteur la méthode, la tambouille, les recettes et trucs etc..... j'aime bien discuter sculpture, je suis dans l'univers de création.
Quand je suis en expo, les questions me parraissent très indiscrètes et détruisent l'univers de l'expo que j'ai voulu créer. comme si on voulait regarder sous mes jupes alors que je me suis donné un mal fou à m'habiller et justement mettre une jupe

Il vaut mieux rester dans le mystère alors. Chacun interprète à sa façon. J'ai été voir l'expo de Louise Bourgeois hier à Pompidou et derrière sa création il y a une histoire intime. Si on ne nous expliquait pas son enfance on ne comprendrai pas son œuvre. C'est vrai que dans certains cas ça peut être dérangeant de confier à un public qu'on ne connaît pas, le pourquoi de sa création, on peut le considèrer comme du voyeurisme aussi. Présenter son travail sur le plan plus simple de la réalisation n'est pas une démarche simple non plus parce qu'on peut démythifier la création. On entend souvent dire dans une expo " ça je peux le faire..." le problème c'est qu'il y a trés peu de gens qui sont capables de créer et ce n'est pas seulement dans les arts plastiques. Ce qui manque le plus à Hollywood ce sont de bons scénarios.

yes

"j'ai été voir l'expo Louise Bourgeois hier à Pompidou et derrière sa
création il y a une histoire intime. Si on ne nous expliquait pas son
enfance on ne comprendrai pas son œuvre".

Bernard, je crois que là il ne faut pas confondre. Tu as été voir la rétrospective de l'oeuvre, de la vie de Louise Bourgeois. Ce n'est pas une expo comme quand tu vas exposer dans une galerie ou dans un autre lieu.
Louise Bourgeois, quand elle a fait des expo de ses oeuvres, tu crois qu'elle mettait des pas à pas de ses réalisations (araignées par ex) ?

Le centre Pompidou essaye de faire le tour de toute l'oeuvre de l'artiste qui est exposé et de fait de voir les influences en fonction de l'histoire, des rencontres....

Moi les blablas autourd des oeuvres d'une expo me gonfle.
Je suis assez grande pour prendre ou comprendre ce qui me touche.
J'estime que si on doit m'expliquer alors c'est que l'auteur n'a pas réussit.
Lorsque j'expose j'ai horreur de ça, dire pourquoi.
Il n'y a pas de réponse...ou alors si intime...chacun prend sa part.
Je ne suis pas marchand de tapis, ni prof, j'ai horreur de me justifier.
Je vends du vent, alors difficile de dire de quoi il est fait ni d'ou il vient,
comment il souffle et pourquoi il existe, sinon c'est plus du vent...mais un pet

Moi dans les expos, je me planque dans le public et j'écoute les commentaires des gens, je n'intervient que lorsque je vois une personne qui regarde une de mes oeuvres avec insistance et cherche l'artiste qui l'a crée. En fait je suis mieux dans mon atelier qu'en public car depuis 32 ans que j'expose j'ai tellement entendu de conneries que j'ai souvent pensé à en faire un livre, genre bétisier . Et puis faut vendre l' oeuvre !!! moi je ne sais pas vendre !!! to be or not to be !!commerçant . Bref les expos pour la gloire j'en ai un peu même beaucoup ras-le-bol. Je reçois tous les jours des propositions pour exposer mais ils nous prennent pour des milliardaires alors que pour la plupart nous avons à peine le montant du RMI pour vivre. C'est à dire que les salons où serait le client potentiel personnellement je n'ai pas l'argent pour réserver ma place.
C'est vraiment trop injuste les musiciens (entre autres)sont payés pour exprimer leur Art et les plasticiens doivent payer d'abord. Excusez moi mais aujourd'hui je suis un peu révoltée.

Une terre sans art c'est une terre sans soleil, une terre sans oiseaux, ce sont des enfants qui ne rient plus, un artiste puise dans son coeur et dans sa chair et même s'il reste seul à contempler son oeuvre il à donné le meilleur de lui-même. Il recommencera, toujours faire mieux, qu'est-ce-que c'est beau !!! que c'est bon !!! allez j'y GO .

Ok tout le monde semble du même avis sur la présentation des oeuvres et il faut distinguer une rétrospective sur la vie entière d'une artiste connue et les expos d'œuvres de connus ou pas connus. Quand je parlais de présentation du travail je ne pensais pas aux pas à pas (ce qu'on fait ici mais c'est pour jouer le jeu du forum entre nous) mais aux rétrospectives. On a parlé d'Henry Moore et j'ai trouvé que sa vidéo sur sa façon de créer trés interessante. Ok on n'est pas des Henry Moore non plus. Par exemple Henry Moore même trés âgé disait qu'il sortait en voiture tous les jours dans la campagne pour s'imprégner des formes et des images de la nature. Dans son atelier il mettait sous ses yeux des objets, pierres, bouts de bois, débris, qu'il ramassait au cours de ses promenades et à force de les contempler tous les jours des idées de sculptures, d'associations de formes prenaient forme dans sa tête. Granfred a parlé de Marcs Jacobs et dans l'émission qui a été diffusée sur Arte on voit pour la première fois comment il arrive à créer. Est ce que c'est ca la démarche artistique ? En tout cas c'est une explication des mécanismes de la création et chaque artiste à la sienne.
Pour ce qui est des ventes et du fait que l'art se vende mal, c'est une réalité bien sûr, les VIP fortunés représentent 50 000 personnes en France. Pour le commun des mortels acheter une sculpture ou un tableau d'un artiste connu c'est plus que du superflu.

Je suis du même avis que nathcho, expliquer le pourquoi du comment ont réalise une oeuvre et dans quel espris ont est à ce moment là. J'ai eu des personnes qui mon posé ce genre de question. La seule chose que je leur dit c'est que ces entiérement spontané rien d'autre.
bon sujet a+

le public achète parce qu'il a le coup de coeur !! l'émotion !!

Répondre à des questions oui biensûr .

Expliquer sa démarche ça peut être à double tranchant parfois . ça peut confirmer ce que pensait la personne , ou la décevoir ( surtout dans les réalisations abstraites )

C'est le visuel qui frappe en premier , le petit truc qui fait que l'on accroche ou pas. vous aurez beau vous démener dans des explications techniques ou autres, ce n'est pas ce qui fait les ventes .

Bien dis René, c'est aussi mon avis

parfois on fait une expo où la vente n'est pas le but

d'ailleur ce n'est pas le but

On peut expliquer sa démarche artistique sans penser à la vente.

c'est ce que je fais

on peut aussi penser à la vente sans expliquer sa démarche artistique

et vice-versa

voire même l'inverse

et réciproquement

et son contraire

"je dirai même plus, et reciproquement et son contraire!"

sans oublier le contraire de l'inverse

enfin on va pas dire l'inverse et son contraire!

Le faire non plus. Ou alors on différencie dire, faire, vendre, ou ne pas vendre et on a plusieurs solutions :
- dire sa démarche artistique et ne pas l'appliquer
- dire sa démarche artistique et l'appliquer
- dire sa démarche artistique et ne pas avoir pour vendre
- dire sa démarche artistique et celle pour vendre
- ne pas dire sa démarche artistique et en appliquer une
- ne pas dire sa démarche pour vendre et en appliquer une
- ne pas avoir de démarche artistique
- n'avoir qu'une démarche pour vendre sans le dire
- n'avoir qu'une démarche pour vendre en le disant
- ne pas avoir de démarche artistique ni pour vendre
- dire sa démarche artistique et celle pour vendre
- dire sa démarche pour vendre et ne pas l'appliquer
- ne pas dire sa démarche pour vendre et en appliquer une

ça en fait des marches! faut avoir de bons mots laids

Personnellement je n'ai fait que 2 expos.Lorsque j'ai vendu c'etait un coup de coeur (pas de questions),par compte les curieux me demandent les matieres et ce que cela represente.A la premiere(matieres), j'explique ma technique de base sans tout devoiler.A la deuxieme,par compte,je leur repond que c'est ce qu'il voit ou ressent qui est important pour eux,que chacun interpretera a sa façon une meme sculpture ,un tableau ou.....